Expo's Gent : Emile Verhaeren (MSK) & Voor God & Geld (Caermersklooster)

In samenwerking met het Verhaerenmuseum in Sint-Amands aan de Schelde en de Université Libre de Bruxelles organiseert het Museum voor Schone Kunsten Gent in 2016 een grote tentoonstelling over de uit Gent afkomstige dichter en kunstcriticus Emile Verhaeren, die 100 jaar geleden overleed.

De tentoonstelling belicht het universele karakter van Verhaerens oeuvre, zijn netwerk binnen de kunstwereld rond de eeuwwisseling en de internationale aandacht voor zijn werk, in eerste instantie in België en Frankrijk, maar ook in Rusland en andere landen.

Maximilien Luce (Paris 1858-1941)
Portret van Emile Verhaeren ca 1900

Emile Verhaeren was een dichter en kunstcriticus die tijdens zijn leven een internationale faam kende. Tussen 1880 en 1916 volgde hij nauwgezet de ontwikkeling van de Belgische avant-garde-kunst. Hij verdedigde het naturalisme en de sociale kunst, het impressionisme en het neo-impressionisme, het symbolisme. Bovenal was hij een verdediger van de moderniteit die hij in de kunst van zijn tijd terugvond.

In zijn poëzie en geschriften bundelt Verhaeren zijn gevoelens, passies en artistieke strijdpunten. Meer dan 100 jaar later laten ze ons toe het werk van nationale en internationale kunstenaars te herontdekken door de ogen van een eigenzinnig kenner.

Théo Van Rysselberghe (1862-1926)
"Portret van Emile Verhaeren"1915

De tentoonstelling brengt de historische en artistieke context tot leven waarin het oeuvre van de dichter-criticus tot stand kwam. We vertrekken van de rijke collectie schilderijen, beeldhouwwerken en werken op papier in het MSK. 

Zo brengen we publiekslievelingen zoals ‘De Lezing van Emile Verhaeren’ door Théo Van Rysselberghe of ‘Kinderen aan het ochtendtoilet’ van James Ensor in dialoog met collectiestukken die de reserves weinig verlaten.

Théo Van Rysselberghe (1862-1926) 
"Emile Verhaeren met wandelstok "

Tegelijk halen we een grote reeks kunstwerken uit internationale publieke en private verzamelingen naar Gent, met stukken van ondermeer Auguste Rodin, Paul Signac, Maximilien Luce of Odilon Redon. Ook kunstenaars als Léon Frédéric, Eugène Laermans en Constantin Meunier, Jan Toorop en Guillaume Vogels, Henry Van de Velde, Fernand Khnopff en George Minne kunnen uiteraard niet ontbreken.

In totaal brengen we niet minder dan 200 werken uit het fin de siècle op zaal.

Théo Van Rysselberghe (1862-1926) 
"De lezing door Emile Verhaeren"

Théo Van Rysselberghe (1862-1926) 
"Portret van Hélène & Michette Guinotte"

Enkel van mijn favoriete topstukken uit de vaste collectie :

Emile Claus (1849-1924)
 "De Ijsvogels"1891

Jean Delvin '-"De garnaalvissers te Nieuwpoort" ca. 1883

Als bezoeker herbeleef je de hoogdagen van de 15de en 16de eeuw. De scheepvaart verlegt grenzen. De handel bereikt ongekende hoogten. De grondslagen voor de dubbele boekhouding worden gelegd, naar voorbeeld van de Beurs van Brugge worden meerdere handelskantoren geopend. 

Sebastien Vrancx "Markttafereel" ca. 1600

Handel en ondernemerschap zorgen er voor dat de steden van de Lage Landen uitgroeien tot economische machtscentra met een bloeiende kunstnijverheid. 

De Zeven Wonderen van Brugge

Artistieke producten uit Vlaanderen en Brabant veroveren de wereldmarkt. Schilderijen, beelden, wandtapijten, retabels, verluchte handschriften,… het wordt allemaal hartstochtelijk begeerd en verwoed geëxporteerd. Kunst uit de Lage Landen wordt een kwaliteitslabel, een internationale standaard. Kortom, dit is de Gouden Tijd van de Zuidelijke Nederlanden. Hier werden de grondslagen gelegd voor de Nederlanden van vandaag.

Een Habsburgse galei en andere schepen ca 1550 (Anoniem)

Frans Verbeeck "De Narrenhandel" ca. 1550

De wereld van vandaag is het product van de middeleeuwen. Vanaf ongeveer 1200 ontwikkelt zich in wat nu Vlaanderen heet een nieuwe mens. Deze mens is praktisch, innoverend en ondernemend. Hij is kritisch en durft vragen te stellen bij de huidige gang van zaken. Dankzij zijn ondernemingszin wordt hij vermogend en welstellend. ‘Voor God & Geld’ brengt het verhaal van deze nieuwe mens. Exploreer zijn wereld van ingenieuze ontdekkingen en bewandel het pad van de zotte zonde. Leer hoe hij balanceert tussen ambitie en angst, durf en dwaasheid. De Tachtigjarige Oorlog luidt het einde in van de gouden tijd van de Zuidelijke Nederlanden, maar is slechts een tijdelijk obstakel. 

Culturele uitstap naar Sint-Martens-Latem

Een uitstapje met sigrune om een tentoonstelling rondom het thema "VROUW ZIJN" te bezoeken in  Art Center HOres.

Gerda De Jonghe "GIRL"

Dirk De Keyzer "RODEO"

Dirk De Keyzer "CONGE PAYE"

Evert den Hartog "RENNENDE POEMA"

Evert den Hartog "ROOFVOGEL MET VIS"

We wilden ook nog het museum Gevaert Minne bezoeken, maar dit was gesloten.

 Dit museum (beschermd erfgoed) is het voormalig woonhuis en atelier van de schilder Edgar Gevaert (1891-1965) die gehuwd was met de oudste dochter van de beeldhouwer George Minne.

  Begin jaren '20 bouwt Gevaert zijn woning annex atelier, in een stijl die monastieke en gotische invloeden vermengt met die van cottage. In 1992 koopt de gemeente het domein van 2.7 hectare op. Aanpassingen en verbouwingen maken erf, huis en atelier tot een gemeentelijk museum. Op 7 mei 1994 vindt de officiële opening plaats. 

Naast de kunstwerken van de hand van Gevaert kan de liefhebber eveneens beelden en werken bewonderen van: George Minne, Xavier de Cock, Albert Servaes, Gustave van de Woestyne, Valerius de Saedeleer, Frits Van den Berghe, Gustave en Leon De Smet, Permeke, e.a.



In de 'schaapstal' vinden geregeld tijdelijke exposities of lezingen plaats die een link hebben met Sint-Martens-Latem

Een volgende keer combineren we dit bezoek met een bezoek aan het Museum Gust De Smet.

Fietstocht naar de Westhoek: 19 - 24 Augustus 2016

Vrijdag 19 Augustus: Vertrokken in Brugge, met mijn nieuwe elektrische fiets, rond 9u30

Stop voor lunch in "Wielrijdersrust Het Dorstige Hart", Wulpen 
Aankomst mijn mijn schoonzus Erna in Sint-idesbald rond 14u

S'namddags bezoek aan de vernieuwde schuur in Ten Bogaerde (met Erna)

Op het hoogtepunt van haar macht omstreeks 1300 exploiteerde de Duinenabdij zo'n vijfentwintig abdijhoeves met tienduizend hectaren grond. Omwille van haar ligging behoorde de hoeve Ten Bogaerde tot de belangrijkste uithoven van Ten Duinen. De Koksijdse abdij kreeg circa 1240 een bijzonder imposante schuur. 

Met de herbestemming van de schuur heeft Koksijde een nieuw kunstencentrum, een permanente plaats voor de collectie George Grard en de oudste middeleeuwse schuur van West-Europa.

 De permanente collectie in en rond de gerenoveerde monumentale schuur presenteert de artistieke erfenis van beeldhouwer George Grard (1901-1984) die vanuit deelgemeente Sint-Idesbald een internationale reputatie opbouwde en mee aan de basis lag van 'de school van Sint-Idesbald'. 

In zijn visserswoonst kwamen onder andere Constant Permeke, Taf Wallet, Edgard Tytgat, Robert Giron, Paul en Luc Haesaerts over de vloer. Eddy Van Vliet, Paul Delvaux en Pierre Caille doken na de tweede wereldoorlog geregeld in het gezelschap op. Tegen de benaming 'school van Sint-Idesbald' formuleerde George Grard nogal wat voorbehoud maar hij slaagde er niet in om de verspreiding ervan af te remmen. Hij zag de bijeenkomsten eerder als stappen naar een gemeenschappelijke manier van denken en naar een convergente houding in de kunst die de deelnemers tijdens creatieve activiteiten en ludieke discussies zetten.

Momenteel prijken buiten negen grote bronzen creaties van Grard en binnen een dertigtal kleinere beelden plus een dozijn ingekaderde tekeningen van hem.

Na zijn opleiding aan de Académie des Beaux-Arts in Doornik leefde en werkte George Grard (1901-1984) lange tijd in Sint-Idesbald (Koksijde). 

 Zijn beelden getuigen van een menselijke natuurlijkheid en kenmerken zich door een krachtige en vloeiende lijn. Francine Van Mieghem, weduwe van Grard: "George vertelde graag dat zijn beelden hem in zijn dromen om een ziel vroegen. In de grote schuur van Ten Bogaerde hebben ze nu die ziel gevonden. Thuis komen en voluit hun bestemming als sculptuur kunnen vervullen met een boodschap: een ode aan het leven."

Voor de eerste tijdelijke tentoonstelling in Ten Bogaerde  bracht FRAC Nord Pas-de-Calais een uitzonderlijke selectie kunst naar Koksijde. Tot en met woensdag 31 augustus staan in het nagelnieuwe kunstencentrum twaalf én in abtskapel vier werken te kijk van een bijzonder aardig palet kunstenaars: Carl André, Berlinde De Bruyckere, Luciano Fabro, Jochen Gerz, Piero Gilardi, Pierre Huyghe, Donald Judd, Sol Lewitt, Richard Long, Matt Mullican, Roman Opalka, Michelangelo Pistoletto, Hiroshi Sugimoto, Danh Vo,  Andy 
Warhol en Gilberto Zorio. 

De cederhouten blokken (1981) van Carl André

De expo 'Les pierres sauvages' ontleent haar naam aan de gelijknamige roman van Fernand Pouillon over de bouw in de twaalfde eeuw van de cisterciënzerabdij in Thoronet in de provence.

de stoelenrij (1991) van Donald Judd

 de zeefdrukken van Andy Warhol

.

de 'Cercle de pierre' van Land Art-pionier Richard Long

de geometrische structuren (1978-'79) van Sol Lewitt

De muur van lompen (1968) van Michelangelo Pistoletto